摘要： 本文通过归纳和研究了50-90届奥斯卡最佳动画短片的海报，并对其做了符号学研究，海报样本来源于豆瓣网。时间跨度为1977年到2017年。时代一直在变，但一部好的动画短片的海报设计构图和用色始终会遵从一个大致发展规律。电影海报作为一种视觉符号表现形式，同类型会有较相同的表现符号，所处年代也会在海报上打下深深的符号烙印。说明符号语言在同一语境下具有稳定性和相似表现力。
关键词：奥斯卡最佳动画短片;符号学;构图;年代色彩;稳定性;相似表现力
本论文节选了50-90届奥斯卡最佳动画短片的海报，并对其做了符号学研究，海报样本来源于豆瓣网。时间跨度为1977年到2017年。在这一段时间影响最深的是第三次工业革命，计算机技术的革新，让原本偏向平面化的动画转变到3D甚至是超寫实，但是技术变革在变，一部好的动画短片的海报设计构图和用色始终会遵从一个大致发展规律。
一、所选海报的构图符号分析
50-90届奥斯卡最佳动画短片内容集中在喜剧和剧情片，奇幻片第三多，其他类别均比较少。
通过视觉对比发现，电影短片海报一般有6种构图，分为中心，对称，倾斜，局部，三分，三角。其中中心构图在电影短片海报中使用最频繁，因为中心构图一般是电影主人公为中心而塑造的动画形象，它是整个电影短片的灵魂人物，所以中心构图能更好地凸显主人公形象特征，所以更受欢迎一些理所当然。
对称构图也是电影海报重要的组成部分，对称构图用于凸显画面的稳定性，将人物放大或对称放置十分的具有视觉冲击和震撼感，很容易加深观众影响。如86届获奖短片《哈布洛先生》，浓重有质感的色调，个性化的人物造型设计即可刻就深入脑海，在一系列短片海报中尤为凸显。
倾斜构图的倾斜不均衡赋予了画面独特的分割动感，让人印像深刻。如85届获奖短片《纸人》，黑白的场景本身传达内容就少，一个空泛的场景更显单薄，但是这张海报将空泛的黑白场景旋转了30°，马上给了这张海报内容轻飘飘的视觉情绪，而且增加了独特性，让人很想单击观看。
局部性构图同样使用频率很高，但是主要偏向在使用主人公头部大特写作为海报内容，视觉冲击力强，艺术感强。如90届获奖短片《亲爱的篮球》，及其精简的视觉语言勾勒出主人公的侧脸，传达准确艺术化，是海报中的佳品。
三分构图是非常典型的海报表现形式，画面的字体及图像的关键点都放置在黄金分割线上，视觉疏密有致有韵律。如74届获奖短片《鸟！鸟！鸟！》鸟和电线杆的关系刚好占据了画面的黄金分割点，字体也占据了上端的黄金分割点，点线面语言配合清晰有秩序。
三角形构图有着仅次于中心构图的使用率，因为三角形构图具有动势，使画面获得一种生动的表现形态，契合大多数动画片生动可爱的情绪基调。如89届获奖短片《piper》，三角形的构图赋予小鸟一种动势，好像马上就要吃掉小螃蟹似的，引人无限联想，会好奇他们之间发生了怎样的故事和关系。
50-90届奥斯卡最佳动画短片内容集中在喜剧和剧情片，奇幻片第三多，其他类别均比较少。
二、所选海报的符号年代色彩的分析
从年代色彩平面分析图节选了50-90届奥斯卡最佳动画短片横跨1977年和2017年40年，涵盖其中最具代表性的美国动画两个典型的发展时期。1966年，因为迪士尼去世，迪士尼失去了灵魂创作人物，陷入了萧条时期，迪士尼的哥哥罗伊接替了他的位置，4年后他也去世了，迪士尼内部为争夺控制权斗争不断。所以66年到89年是迪士尼出品的动画并不多，进入了美国动画的衰退蛰伏期。1989年迈克尔.艾斯纳的出现，迪士尼得以重新振作，扭亏为盈，成就了商业意义上的美好童话故事。19世纪70，80年代由于极简主义的影响，颜色清冷构图简单，传达单一。89年后是动画的第二黄金期，用色大胆奔放活泼，显示出了那一时期动画产业复苏的蓬勃创作生机。但到2010年之后，可能是2008年金融危机亦或是扁平化设计在当代的流行影响。
三、所选海报符号引起的反思与结论
以上是对动画短片海报的符号学研究，虽然是动画短片海报，但是非常有价值，在研究提取样本的途中，很痛心的是没有我们国家的动画短片入围，我们国家的动画市场技术和世界水平不会相差过远，艺术理念才是根本的原因，我国大部分的美术教育都是西化的，对于本民族文化的内在探索和学习人群不足，低端的本民族少儿动画片市场不能传达优秀的民族文化，会形成一个恶性的闭环。
而电影海报作为一种视觉符号表现形式，同类型会有较相同的表现符号，所处年代也会在海报上打下深深的符号烙印。说明符号语言在同一语境下具有稳定性和相似表现力。
参考文献：
[1]赵潇.论美术在电影海报制作中的功效[M].石家庄：河北美术出版社，2013.
作者简介：刘晓静（1993-），女，河北人，北京交通大学建筑与艺术系工业设计工程专业学生，硕士在读。