中图分类号：J628 文献标识码：B文章编号：1008-925X（2012）11-0256-01
中国民族弓弦乐器是中国民族管弦乐队中，一支最重要的生力军，它主要由：二胡、板胡、高胡、中胡、京胡……等。它们都各有不同风格特点与演奏技法，有的人把几种不同的乐器演奏成了相同的感觉和手法，而真正的演奏家，则能抓住每件乐器的细节不同，演奏出符合真正乐器特点的音乐。正像艺人们常说的：一个胡琴一个劲。这就需要真正掌握每件乐器的特点与风格。
二胡：常用于伴奏、合奏、独奏。二胡演奏的风格地域广泛，极富个性。代表作有：《江南春色》、《江河水》、《河南小调》、《一枝花》、等。现代作品有：《二胡第一狂想曲》、《天山风情》等，从不同的角度，展现了二胡的风格及技巧。二胡的本质音色柔和明亮，极具穿透力，它能模仿人声，情感表达强烈，即能表现凄婉、哀怨和如泣如诉的乐曲，也能表达高亢向上，令人振奋的语言腔韵。二胡演奏的技法与特点：演奏者首先要调出柔和明亮的音色。在弓弦乐器中，二胡的音域是最宽的，所以各种音节练习，五声、七声音阶都要练习，还要多练各种地方风格的小曲。右手：慢、快、抛、抖、跳、击弓。左手：按、揉、压、泛、滑、垫、拨指。这些都是二胡演奏中必须掌握的技术特点，并结合不同乐曲风格加以运用。二胡的主要演奏技法，应归纳为下列几方面：一、姿势的准确。二、松弛的心态。三、稳定的节奏。四、准确的音准。五、气息的畅通。六、双手的配合。七、动听的手音。八、情感的融入。
板胡：以它那不可替代的音色特质，成为了民族弓弦乐器里一个重要组成部分。板胡起源于我国北方戏曲梆子剧种。因音量大、音色明亮、个性突出，在为戏曲伴奏的乐队中，担当了领弦的主要角色，板胡的文化性和艺术性，随着民族民间音乐的发展而得以丰富和提升。
板胡现代演奏主要分为：高音板胡、中音板胡。高音板胡声音明亮，粗犷、泼辣、而又细腻。它的代表作有《大起板》、《花梆子》等。中音板胡则松透豁亮、浑厚坚实、音域扩展，主要代表作有《红军哥哥回来了》、《秦腔牌子曲》等。
板胡演奏的技术特点：板胡由于弦比较硬，早期戏曲的拉奏，左手都是要戴指套的，现代的歌舞板胡，已改变成指肚按弦。左手的揉弦，应以压揉为主。滑揉也是板胡一种具有特色的演奏，高音板胡左手一指、二指的运用是其特有的指法，要想掌握高音板胡，左手的音准必须到位，由于音区高，把位间距短，音准不易掌握，这就需要加强换把及音节把位的练习。板胡的左手滑音也是极具特色的，滑音的长短、大小都是直接影响演奏风格的，右手的弓子力度要大于二胡、高胡、中胡，要想演奏中挥洒自如，长短适宜，首先要弓子通，这种所谓通，就是运弓、运行无阻，要有畅通的感觉，整个大臂及手腕都要放松，只有弓子通了，你的演奏音色才能出来，右手的力度分配应大于左手一倍，右手的成功解放，再配以左手松弛的按弦，这才是板胡演奏成功的所在。
高胡：也称为粤胡，它是由二胡改良过来的，一般分为把琴筒夹在两腿间演奏或经过改革后，像二胡一样平拉式的两种姿势。高胡首先在广东流传发展，高胡的主要作品有：《双星恨》、《鸟投林》、《柳浪闻莺》等。高胡的演奏特点：左手指尖按弦，换把要灵活，滑音运用要丰富，尤其远距大滑音、加花要巧妙，不同的揉弦要适度，不易压弦，应以松弛细密的揉弦为主，泛音演奏要准确，由于高胡过去一般用两个八度扩展为三个八度，所以音准训练是重要的。右手：广东高胡传统的长、慢弓是其演奏乐曲的关键，要想发挥高胡特有的甜美、明亮的音色，光靠左手是不行，运弓力度的变化也很重要，要加强右手腕的练习，运弓力度要随着旋律感情的起伏，而作细致的变化。另外，密集快弓、跳弓、劈弓、抛弓、快速移指、换把等综合技巧，都是高胡演奏不可缺少的技术特点。
中胡：是二胡与低胡之间改革而来的中声部乐器，他最早应用于民间戏曲的伴奏，后来有刘明源大师把他搬上了艺术舞台，使他焕发了新的艺术光彩。中胡演奏风格靠近马头琴，其代表作有：《牧民归来》、《苏武》、《草原上》。中胡也是民族管弦乐中一支重要的声部，它类似西洋乐队中，中提琴声部。由于中胡调弦较低，本身乐器所带来的因素，使其演奏个性化较强，如何运用和掌握中胡的演奏技法尤为重要。中胡的演奏技法特点是：双手力度要适中，它既不能像演奏二胡、板胡那样的左、右手力度，但也不能像演奏高胡那样的松弛，中胡的左手要控制住弦的音色，指肚按弦，揉弦以滚揉为主，尤其在合奏当中，要统一揉弦的幅度，即长、短律动，切勿大力压揉弦出现大肚子音，这样既影响了音色，在合奏当中也影响了整体，右手弓子的力度，加强长度的控制。快弓、中弓、更要强、断有余，挥洒豪放，音色控制也是中胡的一个难题，需要什么样的音色，演奏员本身的意念和感受是第一位的，但双手技巧的解决及双手配合的成功，仍是不可缺少的。
京胡：最早是为京剧唱腔伴奏的，位置之重要无可替代。京胡演奏形式有两种，一种是纯为戏曲伴奏的，另一种是音乐京胡，从伴奏到独奏，从台侧走向舞台的独奏形式，京胡是京剧音乐艺术的重要组成部分，京胡艺术的创新与改革，直接影响到京剧音乐艺术的整体发展，同时，促使了京胡，从民间走向大雅之堂的发展道路。京胡代表作有《夜深沉》、《迎春》、《琴缘》等。 这些作品的出现对京胡艺术的发展和戏曲京胡与音乐京胡的分立，起到不可估量的作用。
京胡演奏的特点是：坐姿要端庄，柔弓与硬弓因自己的感受而选择，京胡的演奏，不仅要音色纯正柔美，而且要加入换把转换这一技巧，揉弦需要滚动式的指肚揉弦，手音要清晰、甜美、讲韵味。京胡的运弓必须靠近琴杆，这样的运弓出来的声音坚实、平正，不仅手里每一个音都有头有尾，而且首尾之间贯通、匀称。长弓的演奏幅度要大，有豪放之风，慢弓的演奏，要使马尾与内外弦黏贴在一起，这样拉出来的声音才平稳而饱满。演奏短弓，则快而清楚不乱，发出的琴音要有颗粒状，要强调扎实的基本功、音准训练。对于现代创新的京胡独奏曲，应以最美的音色来体现，正确的方法来演奏。要把京胡其弹、打、压、抹、揉、滚、滑、搓等指法应用于演奏中，使京胡艺术不断完美，发扬光大。
上述是本人多年来对弓弦乐器演奏的一点体会，每件乐器对音色及韵律，都有独特的追求和演奏的风格及技巧，这些都是需要我们花大力气去整理、继承、并创新发展，相信不久的将来，“弓弦艺术”将伴随着现代音乐的发展更加灿烂辉煌。